DWIE

GLINY

PRESS

PACK

DWIE GLINY to ultralekka biżuteria i ręcznie lepiona ceramika, która powstaje z miłości do kolorów i oryginalnych dodatków. Każda rzecz jest niepowtarzalna, tworzona ręcznie i pakowana z czułością. Zanurz się w świecie oryginalnych dodatków modowych i do wnętrz.

   01 | Skąd pomysł na stworzenie marki?                                                                                                                           

Pomysł na stworzenie DWIE GLINY wpadł mi do głowy dość spontanicznie. W roku 2020, gdy wszyscy mieliśmy dużo wolnego czasu, naturalnym stało się realizowanie w różnych obszarach. Pewnego dnia zapisałam się na zajęcia z ceramiki i przepadłam. To był mój pierwszy kontakt z gliną. Niedługo poźniej natknęłam się w internecie na dziewczynę z Kanady (marka niestety już nie istnieje), która wykonywała przepiękne kolczyki z gliny, ale polimerowej. Zainteresowałam się samym procesem tworzenia kolczyków, który okazał się zupełnie inny niż tworzenie ceramiki. Wpadł mi do głowy pomysł połączenia tych dwóch pasji i tak powstały DWIE GLINY.  

   02 | Jak powstała nazwa firmy? Co było inspiracją?                                                                                              

Nazwa DWIE GLINY powstała z połączenia dwóch surowców, z których wytwarzam moje rękodzieło. Z gliny powstają podstawki na biżuterię, doniczki kubki etc.

Z kolei z gliny polimerowej tworzę kolorowe kolczyki w autorskich kształtach. Inspirują mnie organiczne kształty, prace ukochanego Henri Matisse i naturalne formy.

   03 | Jak rozpoczęła się Twoja przygoda jako polskiego twórcy?                                                                       

Pierwszy raz z biżuterią ręcznie robioną na najwyższym poziomie miałam styczność, gdy 10 lat temu spędzałam wakacje u brata w NYC. On wtedy uczył się osadzać diamenty w pracowni w samym sercu Manhattanu. Mogłam przyglądać się pracy tych niezwykle utalentowanych ludzi, rękodzielników z całego świata. Pomagałam im w wolnym czasie w sprawach organizacyjnych, kupowałam diamenty w lokalnych sprzedawców, przyglądałam się ich pracy i mogłam poczuć ten niezwykły klimat jaki tam panował. Myślę, że już w tamtym momencie zatlił się pomysł tworzenia swoich projektów, który czekał klika lat na realizację. 

Największą radość czerpię z samego procesu tworzenia. Rzadko kiedy wiem co dokładnie chcę danego dnia stworzyć. Gdy zasiadam do pracy staram się włączyć inspirujący podcast lub nastroić muzyką, a później daje się porwać procesowi tworzenia. Wtedy za dużo nie analizuję, działam tak jak mi podpowiada intuicja, jakieś wyczucie estetyki, a na końcu zadaję sobie pytanie: czy ja bym te kolczyki założyła. Jeśli odpowiedź jest pozytywna to wtedy moje projekty trafiają do sprzedaży. 

Nie ma jednoznacznej odpowiedzi na to pytanie. Bardzo długo hitem sprzedażowym był model OCZY w ręcznie malowane kropki. Jest on dość wymagający i pracochłonny, a przy tym super oryginalny. Obecnie model GRACIA , czyli duże sztyfty w organicznym kształcie budzą rekordy popularności. Feedback jaki dostaję co do tego modelu jest taki, że nic podobnego nie ma na rynku. To mnie bardzo cieszy, bo właśnie oryginalność i ponadczasowość mojego rękodzieła to jest to na co stawiam obecnie najmocniej. 

Jeśli chodzi o ceramikę to korzystam z różnych rodzajów gliny i szkliw w zależności czy lepię proste formy czy bardziej rozbudowane. Jeśli chodzi o kolczyki to tworzę je z gliny polimerowej, czyli nietoksycznej, łatwej do formowania, kolorowej masy, która po wypieczeniu daje produkt o wysokiej trwałości i bardzo lekki. 

Tworzenie nowych produktów odbywa się zazwyczaj pod wpływem impulsu. Zobaczę gdzieś jakiś motyw czy kształt, a później zastanawiam się jak fajnie go przenieść na moje projekty. Czasami punktem wyjścia jest odpowiedź na pytanie czego jeszcze nie ma w mojej ofercie i tak powstały broszki. Zdarza się również, że moje klientki podsuwają mi pomysły zamawiając indywidualne projekty. Jeżeli są one w moim guście to zdarza się, że realizuję je później cyklicznie. 

Moje produkty mają przede wszystkim być w użyciu. Nie chcę tworzyć przedmiotów na "specjalne okazje". Chciałabym, aby na codzień cieszyły oko, dodawały energii i pewności sobie. Podobnie jest z ceramiką, nie chcę aby leżała i się kurzyła na regale tylko codziennie miała swoje zastosowanie, a przy tym cieszyła oko swoją unikatowością.

Zdarza mi się tworzyć spersonalizowane projekty. Często dostaję inspirację kolorystyczną, którą mam przenieść na konkretny model kolczyków. Czasami eksperymentuje również ze wzorem wedle upodobań klientki.

Ciekawym wyzwaniem było stworzenie needle minderów we współpracy z Kasią z Nowe Hafty. Kasia prowadzi pasmanterię i ten brakujący produkt pomógł jej uzupełnić brakujący asortyment, którego domagały się klientki, a mi stworzyć coś czego normalnie pewnie bym nie stworzyła. 

We wszystkie projekty angażuję się bardzo mocno i ze wszystkich jestem bardzo dumna. Jednak dwa modele szczególnie lubię to model GRACIA i model OCZY w ręcznie malowane kropki. To taki mój znak rozpoznawczy, który maksymalnie odzwierciedla w jakim kierunku chciałabym rozwijać moją markę. 

Dostaję tyle ciepłych słów w ramach feedbacku, że nabieram rumieńców na samą myśl o tym. Dziewczyny doceniają staranność wykonania i to że produkt jest ręcznie wykonany, że ktoś włożył w to mnóstwo pracy. Dodatkowo dbam całą oprawę i zapakowanie produktu. Chcę, aby ktoś odpakowując moje rękodzieło poczuł, że ma w rękach wyjątkową rzecz na lata.

Odbiorcy moich projektów to kobiety w różnym wieku i to jest fajne. Nie chcę, żeby kolorowa biżuteria była przypisana tylko do dziewczyn młodych. Każdy kto czuje, że te kolorowe dodatki odzwierciedlają jego charakter i styl, dodają pewności siebie lub po prostu cieszą, to to są moi idealni Klienci.  

Moje Klientki (bo ich mam jednak zdecydowanie najwięcej) zaskakują mnie pomysłami na nowe kolczyki i produkty. Podsuwają mi swoje pomysły i wizje na coś unikatowego czego nie widziały na rynku, a bardzo chciałyby mieć. Tak właśnie powstają te indywidualne projekty, na które w miarę rozwoju marki mam niestety co raz to mniej czasu. 

Inspiruję się innymi twórcami, ale nie z kręgu biżuterii tylko bardziej malarstwa, sztuki, ceramiki czy wystroju wnętrz. Ostatnio duński design to jest to co mnie najmocniej inspiruje i nakręca. Lubię proste, ale konkretne formy i wzory. Czasami przemycam też naturalne motywy jak marmurkowe wzory. Oczywiście podrobić natury się nie da, ale można próbować. Wtedy powstają pojedyncze sztuki biżuterii, których nikt inny nie będzie miał. To są chyba najcenniejsze projekty jakie wychodzą spod mojej ręki. 

Nie chcę tworzyć sezonowych kolekcji. Nie podoba mi się wmawianie klientom, że dany produkt ma im posłużyć tylko w danym sezonie. Tworzę tak, żeby to co tworze służyło cały rok. 

Mój styl ostatnio to wygoda, minimalizm, połączony z perełkami Vintage wyszperanymi w szafie mamy. Brzmi to może mało spójnie, ale jeansy, wygodne buty i biały t-shirt dają duże pole do popisu w dodatkach. A właśnie na tym mi najbardziej zależy.

 Jeansy, dobrej jakości t-shirty, skórzana ramoneska. 

Wypicia kawy z największego kubka jaki mam pod ręką i przeczytania wszystkich maili.

Podcastów i dobrej muzyki.

Mam wrażenie, że wtedy wskakuję na najwyższy poziom kreatywności i u mnie to się sprawdza na maksa.